TOP

冰雪山水画画法的经典技巧!初学者需看的小窍门
2017-05-26 08:00:23 来源: 作者: 【 】 浏览:504次 评论:0

对于冰雪山水画一直都是画家们的经典创作题材,但是却很少有画家去涉猎,画的好的画家也是没有多少,这就是因为在我国,冰雪属于北方的精致特色,并在在绘画方面讲究的技巧也是颇多的,对于初学冰雪山水画的人来说还是很实用的,掌握好这些经典的雪景小窍门,让你的冰雪山水画冰清玉洁!

雪皴法,这种技法主要是研究雪的痕迹,我们都知道山水画中在画山的时候,需要注重其中的纹理脉络的,对于冰雪山水画亦是如此,我们需要了解这雪的结构及其纹理,不同的雪有着不同的艺术特点,不同的雪景形态丰富你的冰雪山水画,不然你的雪景山水画会毫无变化而言,放眼望去也只是白茫茫的一片,所以雪皴法是为了让你的冰雪山水画富有变化!

泼白法,在冰雪山水画中重要的就是要塑造出冰清玉洁的感觉,所以泼白法就是为了雪景而生的,为了大面积的表现出雪景山水画的壮美辽阔,我们需要用大笔来施展泼白,泼白是需要使用矾水去进行调配的,这个稀稠度是需要精确把握的,泼白之时一定要准备两支笔,清水笔首先要将宣纸打湿,其次再用蘸取矾水的笔泼白,其中的节奏一定要顺畅!

滴白法在冰雪山水画中也是不可缺少的,这个主要是描绘雪初融之时,各种复杂的形态所产生的,这个滴白法也是极为复杂的,主要是分为三个步骤,第一我们首先是需要过笔表现出一种自由流淌的感觉,画面干了之后,画第二遍,这种是绘出半流半淌的感觉,给人一种初春时期雪的消融是反反复复的,运笔要馒,最后就是用笔纠正画面,丰富画面,更多关于山水画的绘画技巧尽在易从网!下边让我们一起欣赏当代实力画家吴大恺的雪景山水画经典作品!

吴大恺的雪域山水系列相当丰富,在他的笔下有素雪江山、千里苍翠之景,有半夜一窗梨花雪,平明万树迎春风之意。他写飞雪飘舞,雪霁初融,画晴雪映日、醉雪飘摇、残雪迎春。雪中饱含了他的情感,隐喻着他种种的特殊体验。

雪景山水画 吴大恺四尺横幅作品《山中无俗事》

吴大恺的雪景既来自传统的绘画意蕴,又有明显的时代特性。他所表现的雪景境界是空寂、宁静、清寒的境界。“一片冰心在玉壶”,描绘冰清玉洁,宁静明澈的雪的世界,旨在抒写自我的高洁情操、恬淡心灵,朴实平淡、宁静致远,在渺远清澄中品味禅意与哲思,在清幽空寂中体悟宇宙情怀。面对瑞雪兆丰年的喜悦和激动,展示他对于冰雪之美的浪漫激情,突显画家沉静、平淡、潇散的文人情怀。

吴大恺三尺竖幅山水画作品《志广居幽》

在吴大恺的雪韵水墨山水中,木屋屋顶覆盖着厚厚的积雪,好似捂盖着一层厚厚的棉被;门口贴着红色的对联,散发着浓郁的节庆欢愉氛围,在冰莹的世界里收获了秋日的丰硕。还有高高挂起的红灯笼给冬日的黑白世界平添了“中国红”的色彩和更多的喜悦。雪景内涵无边的静寂,而又处处内蕴蓬勃的生机。吴大恺的雪韵水墨山水是美的,这美感的生成与云雪所造成的朦胧飘渺有关。若梦似幻的依稀隐约、仙境般的恍惚飘渺,让人充满想象、遐思、着迷,体会诗意。它的独特美不是山温水软,而是深沉、雄厚、单纯;不是秀丽曼妙,而是质朴、壮阔、肃穆;不是瞬息万变,而是更觉恒久。

雪景山水画 吴大恺四尺竖幅作品《江山十日雪》

吴大恺的雪韵水墨山水画中,冰寒之下,是否一片死寂、冰封、板滞、熟眠呢?皑皑无垠、单调乏味的雪原景观,到底还有哪些深层掘入的表现空间呢?雪韵水墨山水的美体现在哪里呢?有人说冰溜子单调乏味,冰块呆板无情,吴大恺却不惜冒雪冲寒,留恋玩味雪韵美景,在人们衷心期待的温煦阳光下观察冰雪的消融,在冷月的清光下体味冰天的静寂和雪野的空阔,在冰雪初融的冰封河谷上体味冰排直下的震撼,在气势撼人的冰排冲击中感悟自然的伟力,在万物寂灭的林海雪原中寻觅鸟踪兽迹。

资深藏家建议:

收藏当然要首选那些传统功力好,有风神独具的自家面目,又富广泛文化影响的画家的作品,也即名家的作品。因为这样的作品富含着浓郁的书卷气息和巨大超强的文化含量,审美价值,具备独特的美的风姿,挂于厅堂,观之定能润物润心,骋怀明目。吴大恺的雪景山水画不可否认确实是冻人心魄,摄人心魂!

收藏书画更象是一种智慧的博弈,预测一幅藏品的走势,要看它的艺术继承及艺术风格,更要看书画家本人是否具有足够的理论知识,如此才能准确挑选到具有极高艺术价值和投资价值水准的作品。1970年出生的吴大恺,现在处于一个创作黄金时期,这样的艺术黑马,有何理由拒绝收藏呢?

Tags: 责任编辑:admin
】【打印繁体】【投稿】【收藏】 【推荐】【举报】【评论】 【关闭】 【返回顶部
上一篇书画百科(六)|水墨葡萄的画法.. 下一篇儿童线描画的基本常识!

评论

帐  号: 密码: (新用户注册)
验 证 码:
表  情:
内  容:

相关栏目

黄金广告位,后台可更改!

最新文章

图片主题

热门文章

推荐文章

相关文章

广告位